Compañia NGC25

Hervé Maigret empieza de niño la danza contemporánea, en su ciudad natal de L’Haÿ-les-Roses.

Durante su adolescencia, practica distintos estilos de danza, pero es especialmente formado en la técnica de Jose Limon con Sarah Sugihara. Lo complementa con las clases de barra en el piso de Robert Bestonso y Patrick Sarrazin y practica las bases clásicas en la escuela de Max Bozzoni.

Premiado varias veces, como en 1997 en el Concurso Internacional de Danza de Paris, una vez con el bachillerato en el bolsillo y después de un año de estudio de historia de las artes en la Sorbona, Hervé Maigret integra el Centro Coreográfico Nacional de Nantes. Se queda ahí siete años, durante los cuales participa a siete creaciones, cuatro reestrenos de papeles y ayuda a Claude Brumachon durante la creación de los « Amants gris » en el Conservatorio Nacional Superior de Paris. También es en esa época que conoce a Nathalie Licastro y Stéphane Bourgeois con los cuales crea su propia compañía: la compañía ngc 25. (Nuevo Grupo Coreográfico y 25 a causa de su edad)

Rápidamente, desarrolla una danza personal, dominando la técnica coreográfica y dándole a la danza una mirada cinematográfica y teatral. Sobrevuela así las épocas y se aplica con los personajes, considerando la totalidad de sus creaciones como el reflejo de sus emociones, de los estados y comportamientos del ser humano, inspirándose en lo cotidiano.

Es después de su primer Dúo, « Entre Cendres et Je », estrenado durante Connivences de juin en 1998, festival organizado por Claude Brumachon en el CCN de Nantes, que el joven coreógrafo se hace notar. Bailando en la primera parte de Maguy Marin y de José Montalvo, participando a los Plateaux de la Biennale du Val de Marne, se hace lentamente un nicho en el paisaje de la danza contemporánea francesa.

Lanzado en las programaciones de los escenarios regionales y nacionales, crea un nuevo dúo masculino, « Les kadors », en el año 2000, que se baila tanto en salas como en exteriores. Ese corte de espectáculo se torna rápidamente una tarjeta de presentación para la compañía. Más de 10 años después, la coreografía ha conocido múltiples mutaciones: Génération Kadors (en la cual dos adolescentes toman el relevo en la pista de danza) y GK3 (3 generaciones reunidas alrededor de la misma rocola). Esos tres espectáculos permiten a ese mundo lúdico sobrepasar las 300 funciones por toda Francia, pero también en Hungría, Polonia, Suiza, Bélgica, Chile, Venezuela y La Reunión.

Después de varias creaciones inscritas en épocas y universos precisos, en 2003, Hervé Maigret propone con « Les discrets » un espectáculo más intimista alrededor del relato de una historia de amor fuera de lo común. Éxito en su prestación en el Festival del Chaînon Manquant de Figeac, y también en el Grenier à Sel durante el off del festival de Aviñón, y en el Auditórium Saint Germain de París en la programación de la Región Pays de la Loire.

En 2005, para « Messe Basse », reúne en el escenario a trece personajes de todas las edades en un decorado de banquete familia, donde se mezclan la danza con el teatro.

Sigue difundiendo ampliamente sus obras del repertorio, como su increíble versión del cuento de Peter Pan  «  Et droit devant jusqu’au matin… », que nos sumerge en el mundo del sueño y de la infancia o también con « Citadelle », dúo para dos intérpretes acompañados por una cantante lírica.

Más recientemente, concibe « Arborescencia », creación para cinco bailarines, presentada alrededor de un árbol, in situ, en el rincón de un jardín o a la vuelta de un sitio patrimonial.

Con su última creación, « Il y a toujours des mouches dans les bars… », creada en febrero 2012, afirma su ambición de sumergir al espectador en el mundo del lenguaje gestual simbólico. Ese cuarteto coreográfico, acompañado de un trabajo de video sensible y poético, trata del ciclo natural de las estaciones, buscando en el surrealismo de Magritte. En el 2013, con Bigus l’alchimiste, dúo para un público joven, Hervé Maigret

asocia el imaginario y el lenguaje simbólico para una lectura hacia los más pequeños en su búsqueda de descubrimiento del mundo.

La compañía sobrepasa hoy las 60 funciones por temporada, proponiendo cada año varios espectáculos de su repertorio.

Con el transcurso del tiempo, Hervé Maigret supo desarrollar su trabajo insistiendo en la noción de compañía y de « grupo » coreográfico. Para eso, abrió a menudo sus creaciones a nuevas asociaciones artísticas, proponiendo a un director de teatro, un videasta, un artista plástico, un colectivo de músicos o de decoradores, el trabajar bajo la forma de « co-escritura » artística, con la intención de recrear universos propios con el espíritu de la compañía. Desde 1998, Hervé Maigret supo serle fiel a su equipo técnico y artístico.

En 2003, participa a un proyecto pluridisciplinario, asociándose al compositor Bruno Billaudeau y al director de teatro Laurent Maindon, para co-escribir « Pépinière ou l’enclos des rêves ».

Vuelve con esa experiencia en 2004, con Gérard Potier, dándole un toque coreográfico al relato contado de « Mildiou le clown ». En 2010, firma la puesta en escena de la cantante Delphine Coutant y de su espectáculo  « Cristal », después en 2011 con « Parades Nuptiales » y participa a varias experiencias tales como conciertos, cortometrajes y performances al lado de otros artistas como Denis Rochard y Serge Crampon. En el 2013, Hervé Maigret trabaja con la cantante Liz Cheral para un videoclip de su álbum « Les Survivantes ».

Cada vez más solicitado, recibe la encomienda de una obra para el Ballet de la Opera Nacional del Rin por parte de su director, Bertrand D’At, del CCN de Mulhouse. « Retour à Dogville » es creado y presentado en 2008 en la programación « Ordres/Desordres ». Dos años más tarde, y después de un encuentro durante el festival de Maracaibo, Venezuela, la Compañía Nacional de Danza del Ecuador (CNDE) y su directora María-Luisa Gonzáles le invitan a Quito para la creación de « El Otro Bolero » para los 14 bailarines de la compañía ecuatoriana. Esa también es la ocasión de transmitir una de las obras del repertorio de la compañía, « L’Avant dernière danse », creada en 2007 para la bienal Transcendanse en respuesta a una encomienda de « Musique et Danse » en Loire-Atlantique. En 2012, colabora a la vez con la CNDE y con la Orquesta Nacional Sinfónica de Quito para el proyecto del « Carnaval de los Animales », al cual acuden más de 5000 espectadores de todas las edades para asistir a ese trabajo excepcional en Quito.

La compañía ngc25 continua su camino a través de las escenas francesas e internacionales para compartir su danza: el Grenier à Sel en el off del festival de Avignon, el Auditorium Saint Germain o l’Etoile du Nord en Paris; programada para distintos eventos coreográficos: les Plateaux de la Biennale del Valle de la Marne, el Festival Danse Dense de Pantin, el Festival Danse en Lille, Le Temps d’aimer en Biarritz, el Festival Cadences de Arcachon, el Festival de la Cité en Lausanne, la Biennale de la danza de Saint Barthélemy de Anjou, Transcendanse en Loire-Atlantique, Vivacité en Sotteville-Les-Rouens, el Festival Internacional de Danza de Maracaibo, el festival Bof en Budapest (Festival d’Automne en conjunto con la Alianza francesa de Budapest) o también en el festival internacional de danza de Iquique en Chile.

Recientemente, la compañía hizo una gira con las Alianzas francesas de Caracas y de Quito, esa última le pidió un flashmob para 200 participantes en las calles de la capital ecuatoriana. Desde el 2011, se estableció una colaboración, multiplicando los intercambios entre ngc25 y la Compañía Nacional de Danza del Ecuador dirigida por María-Luisa Gonzáles.

Por otra parte, inicia en septiembre de 2014 en Quito, la creación de un colectivo coreográfico franco-ecuatoriano, « Paralel0° », del cual toma a cargo la dirección artística. Ese colectivo es patrocinado por la Alianza Francesa de Quito.

En 2015, el Ministerio de la Cultura y de la Comunicación le entrega una exención del DE (Diploma del Estado) en mención danza contemporánea, en atención a su especial renombre.

Es este mismo año que nace la creación “Roméo & Juliette” con la intención de Hervé Maigret de revisitar el repertorio clásico destructurando la narración.